কাতালান শিল্পী জাউমে আমিগো মনে করেন, সহিংসতা ও বিশৃঙ্খলার বিরুদ্ধে অবস্থান নিতে হলে একটি চিত্রকর্মকে সেগুলো হুবহু তুলে ধরতে হয় না। গ্লোবাল ভয়েসেসের জন্য নির্ধারিত একটি সাক্ষাৎকারে, যেখানে প্রশ্ন করেছেন ওমিদ মেমারিয়ান, তিনি বলেন, চিত্রকলা তাঁকে নীরবতা, ধ্যান ও সৌন্দর্যের ভিন্ন একটি পরিসর তৈরি করতে দেয়, এবং বৈপরীত্যের কারণেই সেটি প্রতিরোধের একটি রূপ হয়ে উঠতে পারে।

বিজ্ঞাপন

অবস্থান হিসেবে চিত্রকলা

মেমারিয়ান জানতে চান, যুদ্ধ, বাস্তুচ্যুতি ও দুর্ভোগের ছবিতে প্লাবিত এই সময়ে বিমূর্ত শিল্প কী দিতে পারে। আমিগো উত্তরে বলেন, শিল্পীরা বিশ্বের বর্তমান অবস্থা থেকে পালাতে পারেন না, আর তিনি অন্য একটি বাস্তবতার খোঁজ করার চেষ্টা করেন, যেখানে সৌন্দর্য, নীরবতা ও প্রকৃতির চক্র তাঁকে নিজের জায়গা খুঁজে পেতে সাহায্য করে, সাধারণ ও তুচ্ছ ছবিতে ঠাসা একটি পৃথিবীতে। তিনি যোগ করেন, স্টুডিওতে একা ছবি আঁকা তাঁকে মুহূর্তের জন্য এ সবকিছু থেকে দূরে নিয়ে যায়, কিন্তু এই দূরত্বের অর্থ উপেক্ষা করা নয়; বরং চারপাশে যা ঘটছে সে সম্পর্কে তিনি আরও সচেতন হন।

স্মৃতি থেকে ক্যানভাসে

আমিগোর কথায়, স্টুডিওর বাইরে যা দেখেছেন তা আঁকতে তিনি বেশির ভাগ সময় স্মৃতি থেকে শুরু করেন; ফলে অনেক আকার হারিয়ে যায়, আর যেটিকে তিনি সবচেয়ে আদর্শ মনে করেন সেটি থেকে যায়। তিনি বলেন, হারিয়ে যাওয়া আর থেকে যাওয়ার মধ্যে সিদ্ধান্ত নেওয়া মূলত সহজাত বোধের কাজ। তিনি উল্লেখ করেন, ছোটবেলা থেকেই তিনি রঙিন উপকরণ ব্যবহার করছেন, যাতে মাটি ও প্রকৃতির সঙ্গে তাঁর সরাসরি সম্পর্ক বজায় থাকে। তিনি ব্যাখ্যা করেন, অনেক শিল্পকর্ম মাসের পর মাস, এমনকি বছরের পর বছর স্টুডিওর পেছনে অবহেলায় পড়ে থাকে, যতক্ষণ না তিনি সেগুলোর কাছে ফেরেন; তখন সেগুলো সাধারণত তাঁকে আনন্দের বিস্ময় দেয় এবং সামান্য পরিবর্তন ছাড়া আর কিছু লাগে না, আর কখনো কখনো তিনি তার ওপর সাদা রঙ করে নতুন করে শুরু করেন।

জাপান ও মরক্কো

সাক্ষাৎকার অনুযায়ী, জাপান ৩০ বছরের বেশি সময় ধরে শিল্পীর জীবনের অংশ, আর মরক্কো তাঁর কাজের একটি গুরুত্বপূর্ণ স্থান হয়ে উঠেছে। আমিগো নিজেকে «আকারের সংগ্রাহক» মনে করেন, এবং দুটি দেশই তাঁকে নতুন আকার, উপকরণ ও সুগন্ধ এনে দিয়েছে। মাৎসুও বাশোর «অভ্যন্তরের সরু পথ» বইটি সম্পর্কে তিনি বলেন, সেটি চিত্রকলা বোঝার তাঁর পদ্ধতির অংশ হয়ে গেছে: কীভাবে শূন্যতা ব্যবহার করতে হয়, রঙ সংক্ষিপ্ত করতে হয়, আর কম দিয়ে অনেক কিছু বলতে হয়। তাঁর বিশ্বাস, চিত্রে আকার ও শূন্যতার ওজন সমান, এবং ক্ষণস্থায়িত্বের ধারণা তাঁকে আকর্ষণ করে।

আমিগো কে

আমিগো ১৯৬৩ সালে বার্সেলোনায় জন্মগ্রহণ করেন এবং লোজা উচ্চতর চারুকলা ও অঙ্কন বিদ্যালয়ে খোদাই ও মুদ্রণে পড়াশোনা করেন। চিত্রকলা তাঁর শিল্পচর্চার ভিত্তি হলেও তিনি ভাস্কর্য, সিরামিক, ইনস্টলেশন ও মঞ্চ-নকশার কাজও করেছেন। তিনি কাতালোনিয়ার প্লানোগেরা অঞ্চলের আলসিনা দে রিবালে বাস করেন, এবং স্পেন, জাপান, মরক্কো, নেদারল্যান্ডস ও সুইজারল্যান্ডে তাঁর কাজ প্রদর্শন করেছেন।

সূত্র